Le solfège pour apprendre la batterie, c’est une chose. Mais apprendre la batterie sur nos chansons favorites, ça
en est une autre !
A titre personnel, en dix ans de pratique en autodidacte, je n’ai assisté qu’à trois
cours. Autant vous dire que ce n’était pas ma tasse de thé, sans pour autant dire que c’était une
mauvaise chose !
J’ai débuté l’instrument en jouant sur mes chansons préférées de l’époque comme Rock You Like a
Hurricane de Scorpions ou encore Seize the Day d’Avenged Sevenfold.
Des morceaux plutôt simples en apparence mais assez complexe en tant que débutant ! Écouter en
boucle nos musiques favorites offre beaucoup d’avantages dans l’apprentissage de l’instrument.
Le fait de pouvoir dissocier la batterie du reste du groupe et l’étudier aide beaucoup.
En ce qui concerne la structure des chansons qui vont suivre, rien de bien compliqué : je vous propose
des exemples de chansons facilement réalisable pour apprendre la batterie.
Si vous possédez une batterie, vous n’aurez besoin que de votre charleston, votre grosse caisse, votre
caisse claire et éventuellement une crash afin de marquer les cassures. Il est possible de remplacer la
charleston par la ride si vous en possédez une.
Si vous n’avez pas de batterie chez vous, un pad d’entrainement, des coussins ou même votre canapé
suffira, pour ce qui est du travail au pied (grosse caisse), tapez directement sur le sol.
Évidemment, munissez-vous de baguettes !
(Il n’y a pas d’ordre particulier concernant le top)
1. “Back in Black” by AC/DC (1980 – Phil Rudd)
On ne les présente plus, AC/DC est tout bonnement LE groupe qui aura marqué près de cinq décennies,
avec leurs hymnes connus de toutes et tous, des stades remplis en quelques minutes, des musiciens
légendaires ; bref, un beau palmarès.
Ce qui fait la particularité d’AC/DC, ce sont ses titres entraînants
pratiquement tous basés sur le même pattern* : le Money Beat ; il s’agit d’un beat “passe partout”,
que grands nombres de groupe mondialement connus l’ont utilisé sur certains de ses titres (AC/DC,
Metallica, The Cranberries, etc).
Back in Black est sans aucun doute l’un des titres les plus connu et reconnaissable sur Terre, rien que
les huit premiers coups de hi-hat permettent de reconnaître le morceau.
Le tempo est de 94 bpm en 4/4. Concernant la structure, la batterie est omniprésente tout au long de
la chanson, avec quelques variations :
– Au bout de 14 secondes, et ce jusqu’au 16 secondes, le pattern change, et se reproduit au
milieu des couplets, mais également avant les refrains (1).
– A la fin des refrains, le pattern change également, en laissant place à un petit arrêt avant de
reprendre le couplet suivant (2).
Partitions pour apprendre la partie batterie de Back In Black :
D’autres chansons mythiques d’AC/DC peuvent contribuer à apprendre la batterie comme Highway To Hell,
T.N.T., Hells Bells, etc.
https://www.youtube.com/watch?v=j5rGm3kdTuk : Video live du titre.
2. “Boulevard Of Broken Dreams” by Green Day (2004 – Tré Cool)
https://www.youtube.com/watch?v=78Rnh_yKE3I
Grand nom de la scène punk-rock américaine, Green Day connait un succès fulgurant avec l’album
American Idiot, paru en 2004.
Toute la génération Y a déjà écouté au moins un titre de cet album tel
que Holiday, American Idiot et même Boulevard Of Broken Dreams.
En ce qui concerne la composition, Tré Cool propose un beat simple et efficace suivant soigneusement
les lignes conduites par Billie Joe Armstrong, en mariant la puissance de la batterie avec la légèreté de
la guitare acoustique lors des premières minutes précédant le refrain, où la guitare électrique entre en
scène.
Le tempo est de 167 bpm en 4/4. La batterie démarre entre 17 et 18 secondes sur une structure
basique, similaire au Money Beat, avec un double coup de grosse caisse toutes les deux mesures, hi-hat fermé :
A l’arrivée du refrain, un frisé de 4 battements de caisse claire marque la cassure, le rythme reste le
même avec la cymbale crash au lieu du hi-hat (1), et une seconde partie ou la grosse caisse marque le
tempo également en même temps que la cymbale (2) :
Partitions pour apprendre la partie batterie de Boulevard of Broken Dreams :
Ne pas hésiter à jouer le morceau par-dessus la musique, et par la suite essayer un drumless (sans
batterie), avec un click (https://www.youtube.com/watch?v=DLUbs9WalAQ). Il est toujours possible
de ralentir la vidéo afin de suivre.
3. “My Name Is Stain” by Shaka Ponk (2011 – Ion Meunier)
Groupe français incontournable, Shaka Ponk s’est vu offrir sa place auprès du grand public depuis
2011.
Avec ses titres phares comme Let’s Bang, ou encore I’m Picky, le groupe était au programme de
tous les plus grands festivals français, émissions de radio et même à la télévision.
Sur le titre My Name Is Stain, le tempo est de 109 bpm en 4/4. Ion Meunier présente un pattern
simplissime, non basé sur un Money Beat cette ci, car le hi-hat marque uniquement les mesures entres
la grosse caisse et la caisse claire (uniquement sur les “&”).
Il ne faut donc pas prendre en compte les coups de hi-hat sur les mesures 1,2,3 et 4.
Partitions pour apprendre la partie batterie de My Name Is Stain :
La chanson est plutôt lente, ce qui est un bon point pour l’apprentissage. Le meilleur moyen de rentrer
la partie batterie parfaitement est de jouer en boucle directement sur le titre.
Concernant la structure du morceau complet, le pattern est littéralement le même du début à la fin,
avec quelques petites variations, notamment les cassures au niveau du refrain
(Personnellement, c’est l’une des premières chansons que j’ai eu l’occasion d’apprendre rapidement à la batterie lorsque j’étais au collège).
4. “Another One Bites The Dust” by Queen (1980 – Roger Taylor)
https://www.youtube.com/watch?v=77U1PK7ALV0
Groupe britannique légendaire, Queen est l’une des plus grandes références dans le monde du rock,
avec un bon nombre de titres culte que tout le monde connaît. Leur succès est en partie dû à leur
frontman Freddie Mercury et à sa voix unique.
Le tempo du titre Another One Bites the Dust est de 112 bpm en 4/4. Il connaît un succès planétaire
par sa simplicité de composition, la célèbre ligne de basse de John Deacon, et l’énergie que Freddie
Mercury diffuse tout au long du titre.
Roger Taylor offre un beat basique se calant sur la basse mais ici, la grosse caisse frappe
la caisse claire en même temps (pas obligatoirement, selon votre niveau
faites comme vous le sentez) :
Partitions pour apprendre la partie batterie de Another One Bite The Dust :
https://www.youtube.com/watch?v=NVIbCvfkO3E
De nombreux autres titres de Queen sont accessibles aux débutants comme We Will Rock You, ou
encore le légendaire Bohemian Raphsody
5. “Hail To The King” by Avenged Sevenfold (2013 – Arin Illejay)
Avenged Sevenfold (ou A7X), est une référence dans la scène heavy metal américaine. Avec sept
albums au compteur, des milliers de concerts à travers le monde et un cocktail de musiciens aussi
ingénieux les uns que les autres, le groupe est passé par plusieurs phases comme le metalcore, le heavy
metal, le metal expérimental.
Arin Illejay est le batteur du groupe à partir de 2011, après le départ de Mike Portnoy, qui est venu
occuper le poste après le décès en 2009 de Jimmy “The Rev” Sullivan, batteur original depuis la
création du groupe en 1999. A ce jour, c’est Brooks Wackerman derrière les fûts depuis 2016.
Le morceau Hail To The King a un tempo de 118 bpm en 4/4. Il s’agit d’un titre de l’album du même
nom, sortie en 2013. La structure de la chanson se base sur un pattern aux allures hard rock. La guitare
commence seule, la batterie arrive à 09 seconde avec le dôme de la ride, suivie de la ride en plus de la
grosse caisse vers 17 secondes, et commence à jouer à 32 secondes.
Partitions pour apprendre la partie batterie de Hail To The King :
https://www.youtube.com/watch?v=xNYHvQfigSw (Backing track où la batterie est plus forte afin de la différencier et de mieux la comprendre.)
Tout comme My Name Is Stain ou Boulevard of Broken Dreams, les chansons d’Avenged Sevenfold m’ont aidées à apprendre à jouer de la batterie pendant mes années de lycée, comme Hail To The King, Buried Alive, etc.
Backbeat: Le backbeat consiste en une accentuation systématique des deuxièmes et quatrièmes temps d’une
mesure à quatre temps. Cette accentuation est traditionnellement marquée à la caisse claire en rock’n’roll,
alors que les premier et troisième temps, qui sont les temps forts, sont marqués à la grosse caisse :
Pour plus d’articles, consultez le Blog Redison, mais en attendant, keep the groove!
Alex
